Οι “People of the Wind” σήμερα live στην Καστοριά με ελεύθερη είσοδο

Το εκρηκτικό τρίο, αποτελούμενο από τους Fausto Sierakowski & James Wylie (Sax) και τον Αλέξανδρο Ριζόπουλο (Νταούλι), δημιουργούν ένα ζωντανό δρώμενο επί σκηνής. Εμπνευσμένο αφενός από τις μουσικές παραδόσεις του ζουρνά και αφετέρου από το εργαλείο του αυτοσχεδιασμού διαμορφώνουν μια ζωντανή τελετουργική επιτέλεση. Έντονος χορός αλλά και κινηματογραφικά απαλές υφές για τα ευαίσθητα αφτιά μας, φτιάχνουν ιδιαίτερες και μοναδικές μουσικές στιγμές. Το σχήμα People of the Wind, από το 2016 έχει συμμετάσχει σε πληθώρα φεστιβάλ world music σκηνής εντός και εκτός συνόρων και σύντομα θα έχουμε στα χέρια μας την πρώτη δισκογραφική τους δουλειά.

Το σχήμα μας φτιάχτηκε το 2016. Αρχικά εμφανίστηκε ως τρίο με δύο σαξόφωνα και νταούλι, παρουσίασε μουσικές των βαλκανίων και της ανατολής, στη «Βραδιά ανοιχτού μουσείου» στη Ρώμη. Ακολούθησε πληθώρα συναυλιών πριν το σχήμα αρχίσει να εμφανίζεται στην Ελλάδα: Κοσερβατόριο Παρισιού, Βερολίνου, Λυών, Κολωνία, Βρυξέλλες και πάλι Ρώμη. Συχνά οι συναυλίες μας συνδέονται με αντίστοιχα σεμινάρια θεωρίας μουσικής της Ανατολικής Μεσογείου και Βαλκανίων, Συνόλων, Ενορχήστρωσης και Ρυθμικής. Οι πρώτες μας εμφανίσεις στην Ελλάδα έγιναν στα πλαίσια του μουσικού χωριού «Άγιος Λαυρέντιος». Ακολούθησαν συναυλίες σε μικρότερες και μεγαλύτερες πόλεις. Την τελευταία περίοδο συμπράττει μαζί μας ο Γιάννης Διονυσίου στο τραγούδι και ως κουαρτέτο πλέον σχεδιάζουμε την πρώτη μας δισκογραφική δουλειά με πρωτότυπες συνθέσεις και κάποια παραδοσιακά.

Δύο σαξόφωνα και ένα νταούλι που ακολουθούν το φυσικό ήχο των οργάνων• μία «ζυγιά» σε ένα διαφορετικό πλαίσιο επιτέλεσης. Τρεις μουσικοί, James Wylie (Νέα Ζηλανδία), Fausto Sierakowski (Γαλλία) και Αλέξανδρος Ριζόπουλος με εντελώς διαφορετική εκκίνηση και διαφορετικά περιβάλλοντα συναντώνται ώστε να φτιάξουν όχι μόνο του μουσικό υλικό τους αλλά και το πλαίσιο επιτέλεσης. Το ελαφρύ αίσθημα της αιώρησης ανάμεσα στις παραδόσεις, ως βιωμένο παρελθόν και στην προσωπική μας ανάγκη να μοιραστούμε τη μουσική μας με σημερινά κριτήρια, είναι η κινητήριά μας δύναμη. Το εγχείρημά μας είναι εμπνευσμένο αφενός από τις μουσικές παραδόσεις του ζουρνά και αφετέρου από το εργαλείο του αυτοσχεδιασμού. Έντονος χορός αλλά και κινηματογραφικά απαλές υφές για τα ευαίσθητα αφτιά μας, φτιάχνουν ιδιαίτερες και μοναδικές μουσικές στιγμές.

Ο σαξοφωνίστας, κλαρινετίστας και συνθέτης James

Wylie, πρόσφατα εγκατεστημένος στη Θεσσαλονίκη,

μεγάλωσε στο Wellington της Νέας Ζηλανδίας. Η

σχέση του με τη μουσική ξεκίνησε στην παιδική του

ηλικία, μέσα από τη κλασική παιδεία. Μετά από την

πρώτη του επαφή με το πιάνο και το βιολί κατέληξε

στο σαξόφωνο, μελετώντας τη jazz και

αυτοσχεδιαζόμενη μουσική.

Σαν performer είναι ενεργός διεθνώς, δίνοντας

παραστάσεις σε Νέα Ζηλανδία, Αυστραλία, Ελλάδα,

Ιταλία, Γερμανία, Καναδά, Ινδονησία και Ηνωμένες

Πολιτείες. Έχει βραβευθεί με σημαντικά βραβεία και

υποτροφίες από φορείς όπως οι «Aotea Performing

Arts Trust» και «Woolf Fisher Trust». Με αφορμή τις

βραβεύσεις αυτές συνέχισε τις σπουδές του στο New

England Conservatory της Βοστώνης όπου και

αποφοίτησε το 2010 με Masters of Music in Jazz

Performance. Επιπλέον, έχει διδαχθεί μουσική με διεθνείς μουσικούς όπως οι Hayden Chisholm, Σωκράτης Σινόπουλος, Frank Gratkowski,

Anthony Coleman, Jerry Bergonzi, Allan Chase, Dominique Eade, John McNeil, Cecil McBee, Bill McHenry, Tony Malaby και Chris Cheek. Το

2011, ο James μετακινήθηκε στο Βερολίνο, εργαζόμενος πλέον σε συνεχή project μουσικής, χορού, θεάτρου και μουσικού θεάτρου.

Έχει εμφανιστεί με τους Anthony Coleman, Gunther Schuller, Θύμιος Ατζακάς, Αντώνης Ανισέγκος, Μιχάλης Σιγανίδης, Mike Majkowski,

Hayden Chisholm, Max Andrzjewski, Elias Stemeseder, Sam Rivers, Wayne Shorter, Jonathan Crayford, Matthias Bauer, Jorrit Djikstra, Anna

Webber, Bob Moses, Cecil McBee, Russ Garcia, Frank Carlberg, ενώ έγραψε μουσική για τους Company1, της μουσικής σκηνής της Βοστώνης.

Τα μουσικά του ενδιαφέροντα επικεντρώνονται στην εξερεύνηση των μικροτόνων (microtonality) και της τροπικότητας και τις εφαρμογές τους

στα πνευστά όργανα. Έχει εμβαθύνει στη σπουδή των overtones και “just” συστημάτων κουρδίσματος αναπτύσσοντας μία προσωπική γλώσσα

αυθόρμητης σύνθεσης στη μουσική πράξη του σαξοφώνου. Παράλληλα είναι ενεργός – εκπαιδευτικά και εκτελεστικά – στο χώρο της jazz, του

αυτοσχεδιασμού, της σύγχρονης λόγιας μουσικής, καθώς δείχνει και ιδιαίτερο ενδιαφέρον στις δημιουργικές προσεγγίσεις των λαϊκών

παραδόσεων της Τουρκίας, της Ελλάδας, της Αρμενίας, και της Εγγύς Ανατολής.

Γεννήθηκε το 1988 στο Παρίσι και μεγάλωσε στη Ρώμη.

Το 2009 πήρε Δίπλωμα στο Κλασικό Σαξόφωνο από το Conservatorio di Santa

Cecilia υπό την καθοδήγηση του Αlfredo Santoloci και το 2012 αποκτά

Μεταπτυχιακό Τίτλο Σπουδών στο Contemporary Improvisation από το New England

Conservatory υπό την καθοδήγηση των Anthony Coleman, Hankus Netsky και Frank

Carlberg.

Κατά την παραμονή του στην Αμερική και μέχρι την επιστροφή του στην Ευρώπη το

2014, έκανε συναυλίες και ηχογραφήσεις με μουσικούς όπως Matt Moran, Anthony

Coleman, Joe Morris, Matt Darriau, Satoshi Takeshi, Hayden Chisholm και Axel

Dörner.

Το 2016 μετακομίζει στην Ελλάδα, με σκοπό να μελετήσει Κλασική Οθωμανική

Μουσική και Ούτι με τον Ευγένιο Βούλγαρη. Από τότε συμμετέχει στα μουσικά

σύνολα του Ευγενίου Βούλγαρη, του Θήμιου Ατζακά και του James Wylie αλλά και

σε αρκετά συγκροτήματα, όπως: People of the wind (με τον Αλέξανδρο Ριζόπουλο)

και Ροδάκινα (με την Αυγερινή Γάτσι, τη Μαρία Πλουμή και την Έυη Κανέλλου).

Αλέξανδρος Ριζόπουλος

Ο Αλέξανδρος Ριζόπουλος γεννήθηκε το 1982 και μεγάλωσε στα Γιάννενα.

Είναι τελειόφοιτος του τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης στην ειδίκευση

«Ποιητική» (σύνθεση στην Ελληνική παραδοσιακή μουσική) και απόφοιτος του

τμήματος Αρχιτεκτόνων στο Πολυτεχνείο του Α.Π.Θ.

Η ενασχόληση με τα κρουστά ξεκίνησε το 2000 στη Θεσσαλονίκη, έχοντας

παρακολουθήσει μαθήματα και εργαστήρια από τους Zohar Fresco, Νίκο Βαργιαμίδη,

Κώστα Αναστασιάδη και Ηλία Παπαδόπουλο.

Ως κρουστός έχει εμφανιστεί τόσο «εντός των τειχών» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

και Θεσσαλονίκης με το σύνολο παραδοσιακής μουσικής του Πανεπιστημίου

Μακεδονίας, σε μουσικές σκηνές με μικρά σχήματα, σε φεστιβάλ εντός και εκτός

συνόρων με τo σχήμα Motel Selenik, σε παγκόσμιο διαγωνισμό μουσικής με

αντικείμενα στη Βραζιλία με τους Marakaibo, όσο και «εκτός των τειχών» σε

πανηγύρια, γάμους και αντίστοιχες εκδηλώσεις. Συμμετέχει ενεργά στο εργαστήρι

«Ποιητικής», υπό την μουσική επιμέλεια του Η. Παπαδόπουλου, παρουσιάζοντας νέο

μουσικό υλικό αναφορικά με τη σύγχρονη προσέγγιση στην παραδοσιακή μουσική.

Είναι μέλος του “alenti trio” και συμμετέχει στη μουσική ερευνητική ομάδα «terra

musica» όπου σε συνεργασία με άλλες τρεις χώρες (Γαλλία, Τουρκία, Τυνησία),

συνδιοργανώνουν εργαστήρια και συναυλίες με αφορμή το έργο «Οδύσσεια».